7 november 2026, 21u: Belgian Music Days

Tweejaarlijks festival voor muziek uit België (1830 – 2026).

Het mooie Gent zal in november 2026 de stad zijn die de Belgian Music Days ontvangt. Alle muziek van Belgische componisten kun je in dit festival verwachten: de periode van 1830 tot heden. Vier dagen. Vier locaties.

Op zaterdag 7 november zijn er in het Museum Dr. Guislain twee concerten met elektroakoestische muziek op het akoesmonium van Musiques & Recherches .

• Om 19u30 een concert verzorgd door Musiques & Recherches : ‘Kruisende Elektroakoestische Klankvelden‘
• Om 21u00 een concert verzorgd door FeBeME-BeFEM
  
  Het programma van deze concerten vindt u verder op deze pagina.

————————————————————————————————————————————————————-

19u30 Concert van Musiques & Recherches : ‘Kruisende Electroakoestische Klankvelden‘ (tot 20u15)

————————————————————————————————————————————————————-

21u00 Concert van FeBeME-BeFEM (tot 21u45)

Informatie omtrent de werken van het concert van BeFEM-FeBeME

Dimitri Coppe : Da mihi ex ista arbore quos seram surculos

Da mihi ex ista arbore quos seram surculos, is een klankperformance ontworpen voor het festival Makaronic (Genève). Gebaseerd op Cicero’s citaat “Geef mij stekjes van die boom zodat ik ze kan planten (bij mij)”, steunt deze live‑performance op een laptop‑opstelling met twaalf hoorns om een half‑minerale, half‑vegetale overvloed te creëren — een onspectaculair fragment van tijd, ruimte en leven.

Dimitri Coppe is componist van akoesmatische muziek. Hij improviseert en werkt samen met dans, film en radio. Zijn concerten en performances zijn gebaseerd op ruimtelijke weergave. Bewegingen op aanraakcontrollers zorgen voor een meeslepende ervaring die de meest primaire instincten van het publiek oproept. Hij maakt geen albums en geeft prioriteit aan liveconcerten, dat wil zeggen de ontmoeting met het publiek, het samen luisteren en de live-uitvoering. Hij ontwikkelt zijn eigen concertopstelling, die die meer expressief en poëtisch is dan rechtlijnig en nauwkeurig, en met ruimtelijke weergavetools die hij in samenwerking met het Centre Henri Pousseur heeft ontwikkeld.

Valery Vermeulen (hommage I.M.) : OGLE-2005-BLG-390LB_01  &  OGLE-2005-BLG-390LB_08

Mikromedas is een interactief elektronisch muziekproject van Valery Vermeulen waarin composities worden opgebouwd uit data uit ons zonnestelsel en deep space. Radioastronomische signalen van o.a. Voyager-sondes en pulsars, samen met gesynthetiseerde klanken en gesonificeerde satellietdata, vormen het basismateriaal. Mikromedas beschrijft een hypothetische reis van de aarde naar de exoplaneet OGLE-2005-BLG-390Lb, 21.500 lichtjaar verwijderd nabij Sagittarius A, in opeenvolgende fasen van vertrek tot diepe ruimte. Deze reis naar de exoplaneet wordt beschreven in verschillende fases. De fases in dit concert zijn 1) Start vanop aarde, OGLE_01 en 2) Uranus, OGLE_08.

Valery Vermeulen is een Gentse componist, performer en onderzoeker die werkt op het snijvlak van elektronische muziek, wiskunde en data‑analyse. Hij behaalde een doctoraat in de wiskunde aan de Universiteit Antwerpen en ontwikkelt muzikale systemen die gebruikmaken van algoritmes, artificiële intelligentie en fysische modellen. Zijn werk omvat sonificatie van data, experimentele elektronische muziek en audiovisuele performances waarin wetenschap en kunst samenkomen. Vermeulen trad op in binnen‑ en buitenland en bouwde een reputatie uit met projecten rond kosmologie, financiële markten en machine‑learning‑gestuurde klankwerelden

Léa Roger : Sous la surface du boyau zélé

Dit zintuiglijke en organische werk verkent de binnenkant van leidingen die een reusachtig spijsverteringskanaal blijken te zijn. Het werk is voornamelijk opgebouwd uit geluiden van leidingen (mechanische en afvoerleidingen) en legt een verband tussen de leidingen in onze woningen en de organische netwerken die door ons lichaam lopen. Het roept ook de creatieve kracht van de verbeelding op in tijden van eenzaamheid, wanneer de band met het levende – mens, dier en plant – verloren gaat onder invloed van een steeds meer op technologie gerichte samenleving.

Léa Roger is radiomaakster, field recordist, harpiste en elektro‑akoestisch componiste. Ze studeerde antropologie, etnomusicologie en akoesmatische compositie (Conservatorium Mons). Haar werk onderzoekt de subtiele, vibratoire dimensies van klank en de relatie tot het levende. Sinds 2022 ontwikkelt ze projecten rond akoestische ecologie in Bolivia, waar ze ecosystemen en verhalen van lokale gemeenschappen opneemt in het kader van soortbehoud. Deze opnames onthullen zowel bedreigde fauna als de levenswijzen en cosmovisie gevormd door deze territoria. Haar praktijk wordt gevoed door fasciatherapie, Kasjmir‑yoga, qi gong en meditatie, die ze doorgeeft in workshops rond field recording en deep listening.

Charo Calvo : Alas

Alas is een akoesmatisch werk, geïnspireerd door de ervaring van urenlang naar de vlucht van vogels in een grot te zitten kijken; het geluid van hun vleugelslag is daar ongewoon luid en weerkaatst tegen de vele, ruwe wanden van de grot. Je kunt de lucht letterlijk voelen trillen op het ritme van hun vleugelslagen. De vogels lijken vaak te verdwijnen in onzichtbare holtes, of in het niets, vervluchtigd. Na een tijdje wordt de belofte van het zweven werkelijkheid. Dan, komt de muziek in het spel.

Charo Calvo (Madrid, 1960) is een Spaanse componiste en geluidskunstenares actief in elektroakoestische en akoesmatische muziek. Na een carrière als danseres bij Ultima Vez studeerde ze elektroakoestische compositie bij Annette Vande Gorne. Haar werk wordt internationaal gepresenteerd in dans, theater, film, radio en multikanaalsconcerten. Ze ontving o.a. de Palma Ars Acustica, Phonurgia Nova, Prix Marulic en Grand Prix Nova. Calvo woont in Gent en werkt als docent binnen de filmopleiding van KASK. Haar praktijk verkent luisterdramaturgie, ruimtelijkheid en de poëtische kracht van klank.

Dirk Veulemans : Ceremonie

In deze compositie onderzoekt Veulemans trage, ruimtelijke FM‑klanken die bij hem een toestand van “perceptieve resonantie” oproepen: een mengeling van alertheid en rust, zelfs wanneer het klankbeeld plots omslaat. Sommige klanken herinneren aan een vuurceremonie die hij in 2019 in een tempel in Nikko meemaakte. De combinatie van deze resonantie‑ervaring en de ceremonie vormt de inspiratie voor de compositie, die later nog een tweede deel moet krijgen.

Dirk Veulemans (1956) is een componist gespecialiseerd in elektroakoestische muziek. Na een cursus Elektronische Muziekcompositie bij Joris de Laet, werkte hij samen met talrijke ensembles en kunstorganisaties in binnen- en buitenland. Zijn werk vertrekt vanuit klankonderzoek en ruimtelijkheid. De computer is zijn instrument en algoritmes zijn taal. Hij bouwde een eigen multikanaals concertinstrument en computergestuurde akoestische instrumenten zoals pijporgels en luidsprekerfluitjes. Veulemans is actief binnen ComAV en FeBeME‑BeFEM, waar hij zich inzet voor de erkenning van hedendaagse elektroakoestische muziek onder andere door het organiseren van concerten.

Praktisch

Museum Dr. Guislain
https://www.museumdrguislain.be
Jozef Guislainstraat 43B, 9000 Gent

Meer informatie: Line-up 2026 – Belgian Music Days